專訪徐崢：觀眾呼吁演技派，不希望被年輕偶像綁架

       現象級的《泰囧》和口碑有所滑落的《港囧》之后，徐崢至今還沒有拿出第三部導演作。這期間，他以演員和監制的身份參與了不少新項目，比如《幕后玩家》、《超時空同居》、《我不是藥神》，將分別在今年的四月、五月、七月接連上映。這些電影都是搭檔新人導演，明星主演加上營銷，熱度都挺高。
　　在一些觀眾眼里，徐崢變成了一個很會選戲的明星演員。徐崢說，演員的眼光好壞這件事兒，其實是市場在呼吁真正的明星。“現在的觀眾在呼吁所謂的演技派，大家不希望被捧紅的年輕偶像所綁架。真正的明星制，就是你自己得有眼光，你得有演技。我只是其中比較有代表性，而且稍微有一點點運氣的成分。你自己懂不懂電影，你接的電影是不是好戲，是不是有一種好的類型，你的題材怎么樣，其實是很重要的。”
　　最近，徐崢在為《幕后玩家》做映前宣傳，這是一部金融犯罪題材電影，徐崢演一個野心勃勃的基金經理，被金錢和欲望控制，操縱股價幫人洗錢，結果遭到一個神秘人報復，陷入身敗名裂的困境，他要想辦法解脫，最后獲得自我救贖。這個題材之前很少有國內導演拍過，算是很新。而且中年危機、迷失、回歸的主題，面對的觀眾不止是現在占主流的年輕人，會更加成熟。徐崢覺得，這種對主流社會問題有所討論的電影，就是他現在想要拍的。


　　徐崢表示，大家不希望被捧紅的年輕偶像所綁架
　　“我是財經盲，媒體把我弄成懂得金融操控的人設”
　　搜狐娛樂：《幕后玩家》這個電影題材挺新穎的，金融犯罪之前拍的非常少。你接這個戲是因為它的題材還是其他的原因?
　　徐崢：題材是一部分原因。我們在這個尺度之內，所謂現實層面的題材，只能揭示到這樣的一個范疇之內。照理來說如果是一部韓國電影，可能會在這方面做的更狠一些，也會增加它的真實度。現在用懸疑的類型來包裝，其實是稍微商業化，這是第一。第二，它被懸疑包裝了以后，其實對演員的表演也有更多的空間。前面三分之一是在密室里面。第三個原因，最后這個人物還是完成了救贖和應有的報應。另外又是一個新導演，以及他整個團隊都很新。
　　搜狐娛樂：普通大眾了解金融，就是炒股或者買基金，你平時有做這樣的投資嗎?對這個行業是不是有一些很深的了解?
　　徐崢：不多。但是也有一些媒體把我跟這種所謂金融做一些聯系。首先我是不炒股票的，其實我是個財經盲來著，但是后來不知道為什么，也有很多自媒體把我跟這個掛鉤在一塊兒，把我弄成這種特別懂得金融操控的人設。我拍這個戲還跟導演學了很多，補了很多這方面的知識。
　　我對財經的東西其實不是特別感興趣，我對那些人更感興趣，包括我們在新聞里也可以看到有一些人跳樓了，有些人出事兒了跑國外去了，這些人是很有意思的。我們往往只能知道一個新聞標題，知道最后的結果，但是想想它是怎么一步一步達到那個結果的，那個心理過程不亞于這部電影。
　　相信觀眾會認可我是演這樣的一種職業，但是具體我對金融、理財這些都是不懂，數字的這個東西搞不明白。


　　徐崢為了《幕后玩家》跟導演學了很多，補了很多知識
　　搜狐娛樂：你是通過什么樣方式來理解人物的背景和他的行為邏輯?
　　徐崢：我覺得他無非是進入了一個欲望的陷井，和我們看到的很多人一樣，就是說在追求人生幸福這個道路上走了彎路，到最后就變成是人為財死。但是最后看到有其他人比他要的更狠的時候，他才意識到這個問題。到最后炸彈背在他身上的時候，他才意識到他生命當中對他來說更重要的是什么。
　　搜狐娛樂：你除了是演員，也是制作人，這樣題材的電影，假如說導演追求風格化太強，把控不好，它有可能讓觀眾看起來假，不太接地氣。你們在處理的時候，考慮過這方面嗎?
　　徐崢：現在在這方面呢，我覺得我們做的還不夠，但是這是一個開始，事實上懸疑的這個類型，對于導演的要求，編劇在敘事層面的要求，包括攝影、美術、剪輯，整體節奏的把控，在敘事方面，它技術的要求都是非常高的。
　　以前我也演過《催眠大師》這樣的，但是我自己在拍的時候，也仍然是一種學習。關鍵的是說，你要把這個人物做在里面，和整個故事背景有一個結合，這個還是比較難的。現在在這方面也是有這樣的一個基礎，如果我再做的話，我相信一定可以做的更好。


　　徐崢認為演喜劇是另外一種功能
　　“我從來沒把我界定成為一個喜劇演員”
　　搜狐娛樂：你剛才說這個人物的發展是三部分，尤其是第一部分的時候，他是在密室里的表演，就是一個人的表演，這種表演是有什么特別的講究嗎?跟后面的會不一樣嗎?
　　徐崢：我覺得這種表演就是戲劇性會更強，而且就是說我們的劇作是嚴格按照每一天每一天來進行的，所以我們也是按照順序拍攝，如果你仔細看會發現胡子一點一點長出來，就是他的焦慮漸漸漸漸加深，每一個處理都得是安排的很細。那等他出來了以后開始跟人表演，通過這一部分你知道，這個人過去大概是什么樣子，而到最后就是變成生死這么一個選擇。所以從這個人物上來講，是一層一層在遞進的。
　　搜狐娛樂：你在表演人物困境的時候，尤其是一些小人物的困境，讓大家特別能記住。你在演這種人物困境方面，是有什么特別的心得嗎?
　　徐崢：其實困境只是大家看到的現象，因為我接的角色，能夠打動我的角色，都是在故事的開頭和故事的結尾發生改變的人，成長了，放下了，救贖了，或者是作出了不同的選擇。所以這樣的人物，他在整個這個電影里面，必須去經歷那個冒險的世界，那你要經歷冒險世界，其實是被虐的一個過程，你不是在生理上和心理上遭到雙重的困境，就沒有辦法作出這種不同的選擇。所以每部電影，都會有類似這個現象發生。
　　搜狐娛樂：在我們看來，一個演員能同時駕馭好喜劇和正劇，其實挺不容易的，但是你在這方面就做的特別優秀。對你來說演正劇和演喜劇，表演是一樣的嗎?
　　徐崢：我從來沒有把我自己界定成為一個喜劇演員，但是觀眾可以接受我演喜劇，我覺得這個是很幸運的，因為觀眾并不是接受所有的人能演喜劇的。但是我覺得我和很多專業喜劇演員還是有區別的，我其實還是從人物出發來做的，所以我演正劇的時候就是說，基本不會讓觀眾因為我很悲傷然后會笑，還是觀眾要和我一起來入戲。
　　以前在戲曲學院也沒想著要做喜劇演員，只是演喜劇是另外一種功能，而且你會發現我在喜劇里面，其實我經常演的是那個墊底的人，就是我演的是一個倒霉的人，奇葩都是另外一個人，另外一個人折磨我，然后我作出反應，但是觀眾嘲笑的是我。


　　很多人著急拍戲，但徐崢覺得要仔細檢索背后的動機
　　“大家不希望被捧紅的年輕偶像所綁架”
　　搜狐娛樂：大家通常會說這個演員眼光真不行，這幾年接的都是爛戲，這個演員眼光真好，幾部戲大家都喜歡看，都口碑挺好的。你屬于后面這一種，大家覺得你接戲的眼光很好。你覺得存在所謂的眼光好這件事嗎?
　　徐崢：我在中學的時候開始看錄像，那時候我們看香港電影，看到好萊塢的電影，那個時候我就知道，所謂大明星他是有一個功能的，大明星的功能兼具了他對于劇本的選擇，因為你是大明星我來看你演的電影，你必須每部電影都好看。
　　我家里面就是，我的叔叔，我的表哥，他們都是在看這些錄像，我就發現有個規律，他說要看明星演的，明星電影演的基本上都是好看的。那他為什么成為明星?是因為他已經幫你選好劇本了，他選過制作團隊了，所以他的電影就好看，所以他的電影票房高，所以他拿的片酬就多，所以他才是大明星。
　　現在的觀眾在呼吁所謂的演技派，大家不希望被捧紅的年輕偶像所綁架，其實都是市場在呼吁這種真正的明星。真正的明星制，就是你自己得有眼光，你得有演技。我覺得我只是其中比較有代表性，而且稍微有一點點運氣的成分。但的確你自己懂不懂電影，你接的電影是不是好戲，是不是有一種好的類型，你的題材怎么樣，其實是很重要的。
　　搜狐娛樂：這幾年作為制作人參與了好幾部電影，而且大部分和新導演在合作，你在這個身份的時候有什么樣的體會?
　　徐崢：這因為我運氣比較好，有很多年輕的導演都來找我合作，他們認為我是比較懂電影的人。那我選擇年輕導演，都是我覺得他們應該有自身的特點，起碼我知道他們自己的特色范疇內，可以不只拍這一部，可以一直這樣拍下去。
　　另外一點，很多人都特別著急想說我也拍一部，我覺得一定要仔細檢索那個背后的動機，你到底是想早一點獲得江湖地位，還是想掙到這個錢，還是想什么。其實從純粹電影的角度來講，你就會去衡量你的作品到底是不是真正值得在市場上出現，我覺得那個東西要跟實現夢想結合起來。
　　搜狐娛樂：當年你的《泰囧》出來的時候，真的是一個十分大的現象。但是過了這幾年，每一年都有更爆款的電影出來，都是新導演的，讓大家感覺，好像電影行業后面的很快就把前面的拍在沙灘上了，你是不是有這種感覺?
　　徐崢：當時在《泰囧》的時候我就說，我只是拍了一個正常的電影，在現在正常的市場上遇到了正常觀眾，你們大家都應該記得這個話。因為我看到市場應該有更大的體量，而現在我覺得也還沒有到達天花板，肯定還會有更高的，特別是在中國這個土地上面，印度電影都可以在中國有這么多的觀眾群，說明人家做的有比我們好的地方。而且我覺得中國的電影人，學習能力很快的，那些真正優秀的電影人，很快就會吸取其中的精華，一定會越來越好的。


　　徐崢認為，要尊重觀眾，也要懂得吸取觀眾的意見
　　“對我來說更重要的，是要學會忘記觀眾”
　　搜狐娛樂：《港囧》之后，你新的導演作一直沒出來，是不是這個階段特別謹慎呢?
　　徐崢：的確是想做的更加謹慎一些。其實做了很多種故事的方向，我就說不要著急慢下來，我們再試一試錯，有沒有可能就是說，這個也能拍那個也能拍，到底這個值得不值得，那個值得不值得，也有做的一些不是囧系列的IP，那個體量很大，太大了我說要不要放一放，我們再看一看，所以更多的做了一些其他的作品，但是今年可能要拍一部。
　　搜狐娛樂：你下一部的時候，會做一些非喜劇的題材嗎?還是說會繼續延續你的風格。
　　徐崢：我覺得當你要去創作一個東西的時候，必須要回到那個創作的核心，就是創作的原點，當然那個原點一旦實現，它可能有很多維度的算計，包括對觀眾的考量。有的時候你會考慮，就是說先從觀眾開始也可以，不管你從哪個方向開始，但是最終你還是要回到那個創作的原點，如果它是符合這個創作的原點，我覺得就可以，如果不符合創作的原點的話，我覺得就會有點不安全。我說的不安全，不是說票房方面的不安全，就是對這個作品來說，我覺得會不安全。但是如果是回到創作原點的話，即使票房不好也沒有關系的，因為它是在這個創作的原點上，它會形成軌跡。
　　搜狐娛樂：你是特別愿意去了解觀眾的那一撥導演里面很突出的一個。從《泰囧》過去這幾年，你對觀眾的變化是什么樣的感覺?
　　徐崢：觀眾每天都會變化，我覺得我要尊重觀眾，也要懂得吸取觀眾的意見。但是我覺得對我來說更重要的，是要學會忘記觀眾，我要學會在忘掉觀眾的前提下，找到自己的那個創作原點，然后在這個創作當中，再實現對觀眾的尊重。
　　“寧浩更愛黃渤”
　　搜狐娛樂：你跟寧浩、黃渤是鐵三角搭檔，他倆的新戲，都沒有你主演，是不是他倆不愛你了?你們這種關系是要怎么樣繼續下去?
　　徐崢：寧浩是會更愛黃渤一些，因為我覺得寧浩他的故事，他的世界，就是寧浩本身這個世界里面，他的男主角我覺得就是黃渤，因為不管是從世界觀的角度，還是從他的出身的身份，從文化的角度，我覺得黃渤更是那個主角。
　　黃渤那個電影其實也找過我，后來是因為時間上沒有匹配得上。還有我覺得黃渤可能怕我去了他劇組搗亂，指手劃腳，當然這個是開玩笑。我覺得他們都會有他們自己的創作，而且他們后面會創作成什么樣子呢，我也不知道，其實我也很期待，我有一種感覺，我覺得他倆后面還是會來找我的。
　　搜狐娛樂：那你的新戲會找他倆一起合作嗎?
　　徐崢：當然有可能，只要一旦有一個合適的機會，黃渤可以的，我一定是會第一時間去找到黃渤的，寶強也是這樣子。
（來源：搜狐新聞）